Le travail de l’acteur

Le travail du chanteur a tout à apprendre de celui de l’acteur: de la posture, de la verticalité, de la projection de soi comme de celle de la voix, du souffle, du son, des émotions mimées ou vécues, du partage du sens, de l’expression, tout, dans le travail de l’acteur nous intéresse. Comme le disait Jean-Michel Rabeux, lorsqu’il fut interrogé sur les risques courus par les acteurs (l’extrême des émotions, la mise à nu, …):

Ils assument ce que nous fuyons.

[in Le Chantier, F.Culture, samedi 21/01/2006.]

Exposés

Dans la pratique musicale en général, mais singulièrement dans la pratique vocale collective – l’ensemble vocal tel que je le conçois en particulier – nous sommes tous exposés. Chaque chanteur l’est et le chef de chœur encore un peu plus.  Il faut le savoir, et le respecter.

Je note [en septembre 2012] chez Simon Leys1:

Les grands interprètes s’effacent pour mieux servir l’œuvre qu’ils présentent; mais, paradoxalement, dans la mesure même où ils réussissent à effectuer cette oblitération dans leur interprétation, ils exposent de façon plus subtile et plus complète leur propre sensibilité et leur propre tempérament. Chaque note d’un grand pianiste, chaque trait d’un grand calligraphe deviennent un miroir de l’interprète lui-même – ce que les Chinois appellent « une empreinte de son cœur ».